En exclusiva la edición de internet de EL PAIS, uno de los principales diarios de España, presenta los audios del nuevo disco de Joaquin Sabina llamado “Vinagre y Rosas”, el mismo saldrá a la venta el 17 de este mes. Aquí dejo el link para quienes quieran escuchar algo nuevo de este artista tan popular por nuestras tierras…
http://www.elpais.com/especial/sabina/
Mantua es el lugar solista de Kris Sterle ,musico de Argentina (ex guitarrista de Revueltos y X.X.) Ha finalizado la grabacion del primer disco “Historias secretas de un gato negro”realizado en Martillo Estudio, producido e interpretado en su totalidad por Kris, grabado por Marcelo Suraniti , mezclado por Demian Chorovicz. ..
Fecha: viernes 13 nov //Hora: 22hs,
Lugar: “BULNES Y LAVALLE” (Bulnes y Lavalle)
El lunes se estrenó en Latinoamérica una de las series fuertes de la temporada mundial, THE GOOD WIFE tiene un excelente ritmo de cámara, actuaciones sólidas, muy buen trabajo de Juliana Margulies, y sobre todo una trama clásica pero interesante.
La historia comienza cuando la protagonista aparece en la conferencia de su esposo, político él, (Chris North el famoso Mr Big de Sex & the city) quien la ha engañado con una prostituta; Luego, 6 meses después Alicia Florrick, así es el nombre de la protagonista en la ficción, retoma su carrera de abogada, la cual había dejado por su familia 15 años atrás. La historia nos muestra el “caso de turno” y en paralelo la relación de una mujer que se siente avergonzada pero debe avanzar tanto en el plano personal como en el profesional.
Producida por Ridley y Tony Scott la serie se posiciono muy bien en los Estados Unidos con un promedio de 14 millones de seguidores en su primera temporada (dentro de las 20 más vistas del prime time) y promete seguir con buen ritmo ya que sin dudas ha llegado en un momento donde las series de abogados y juicio tenia un agujero que sin dudas “THE GOOD WIFE” cubre con creces. Recomendada. Se emite los lunes a las 22 por Universal Channel con repetición los martes a las 23hs.
Después de algunas dilaciones (el anuncio estaba previsto inicialmente para el 23 de octubre), se presentó ayer la temporada 2010 del Teatro Colón. La confirmación de la reapertura de la sala el 25 de mayo -en coincidencia, primero forzosa y luego calculada, con los festejos por el Bicentenario- y de la actuación de Daniel Barenboim no debería tapar algunas consideraciones sobre la próxima temporada, la primera que el director del teatro, Pedro Pablo García Caffi, diseña de punta a punta.
En el caso de la lírica, subirán a escena siete títulos en total, en un arco cuyo principio y fin serán italianos: luego del Puccini inicial, la temporada cerrará en noviembre con Falstaff , de Verdi. En el medio, estarán Don Giovanni , de Mozart (que como La bohème , tendrá a la formidable soprano argentina Virginia Tola), y Manon , de Massenet, con dirección de Philippe Auguin, y Anne Sophie Duprels y Víctor Torres. El siglo XX estará bien representado por Kátia Kabanová , de Leos Janacek (con dirección del húngaro György Rath y régie del propio García Caffi) y por los estrenos, en un programa doble, de Violanta , de Erich Korngold, y Una tragedia florentina , la pequeña (por lo breve) obra maestra de Alexander von Zemlinsky, con dirección musical de Stefan Lano y la soprano japonesa Eiko Senda, aclimatada ya a estas latitudes.
Pero sin duda la zona más poderosa de la temporada es el llamado “Abono del Bicentenario”, que empezará el 11 de junio con el chelista Yo-Yo Ma acompañado por Kathryn Stott en piano. En ese mismo abono, Barenboim se presentará como director de la Orquesta y Coro del Teatro Alla Scala de Milán con una versión de concierto de Aida y el Réquiem , de Verdi. Además, al frente de la Orquesta del Diván Occidental-Oriental, interpretará la Sinfonía n° 9 de Beethoven. Volverá también Zubin Mehta, esta vez con la Filarmónica de Munich. Por el lado del piano, uno de los costados mejor resueltos de esta temporada, estarán Karin Lechner y Sergio Tiempo, y especialmente, en lo que será uno de los momentos más interesante del año, el húngaro András Schiff, uno de los instrumentistas más notables de la actualidad, que tocará además el Concierto n° 5 de Beethoven con la Filarmónica. Quedará por saber si la calidad y consistencia de este abono, excepcional en todos los sentidos, podrá proyectarse, artística y financieramente, en las temporadas que vendrán. Aun al alto precio de resignar las sorpresas, esta de 2010 sorteó varios peligros.
Lírica 2010
La bohème, Puccini. A partir del 26 de mayo, con la dirección musical de Stefano Ranzani y régie de Hugo de Ana. Con Virginia Tola y Nicle Cabell.
Don Giovanni, de Mozart. A partir del 13 de julio, con dirección musical John Neschling y régie de Michael Hampe. Con Virginia Tola y Norah Amsellem.
Manon , de Massenet. A partir del 10 de agosto, con dirección musical Philippe Auguin y régie de Renaud Doucet. Con Anne Sophie Duprels y Víctor Torres.
Kátia Kabanová, de Leos Janacek. A partir del 21 de septiembre, con dirección musical de György Rath y régie de Pedro Pablo García Caffi. Con Andrea Dankova y Miro Dvorsky.
Una tragedia florentina, de Zemlimsky, y Violanta, de Erich Korngold. A partir del 12 de octubre, con dirección musical de Stefan Lano y régie Hans Hollmann.
Falstaff, de Verdi. A partir del 27 de noviembre, con dirección de Marco Guidarini y régie Roberto Oswald
Uno de nuestros colaboradores anda recorriendo la noche porteña y periódicamente nos comenta sobre el mundo mediático, las fiestas y todo el color que brilla cuando la noche cae…
El pasado jueves 5 de noviembre de 2009 tuve la grata sorpresa de cubrir un evento que tal cual como lo anunciaban fue una de las fiestas con más color de lo que va de este difícil año 2009.
El protagonista: un tal Ricardo Fort. El motivo: el festejo de su cumpleaños n°41 según dicen por lo bajo.
Y claro…este hombre no es un ser humano que pasa desapercibido justamente.
Empresario, modelo y bomvivant, Ricardo Fort es una de las celebridades más únicas de la farándula local. Además de ser heredero de la chocolatinería más rica del país (FELFORT), Ricardo tiene su propia marca de ropa, (FortMen) y está grabando su propio reality show, además de incursionar este verano 2010 en el campo teatral montando su propio espectáculo que promete ser la revelación de la temporada del bicentenario.
Fort es considerado por algunos un niño travieso al que le gusta hacer gala de su fortuna. Sin embargo, en sus declaraciones, los argumentos que esgrime no dejan lugar a dudas, dado que es uno sólo: “ES MI PLATA, LA HEREDE DE MI FAMILIA QUE LA HIZO TRABAJANDO, NO LE ROBE A NADIE Y LA GASTO COMO QUIERO”. Alguien le quedó alguna duda?
En parte, Fort abre muchas puertas. Por un lado, el estigma que sembró el neoliberalismo del hombre millonario frívolo y ostentoso que se enriqueció ilícitamente y al cual no le importa más que el dinero. Y por el otro, el deber ser que marcan nuestros tiempos que todo aquel que posea una fortuna, debe ponerse una fundación y ayudar a los que menos tienen.
Richard, como lo conocen, plantea un gris: ni de un lado ni ldel otro. Y eso pareciera molestarles a muchos…
Por eso, desde Nuevas Movidas.com.ar nos pareció un gran personaje ya está dando que hablar y se perfila como una megaestrella del jet set local.
Por su fiesta, desfilaron Pocho la pantera, Andrea Ghidone, Andrea Rincon (EX GH5), Gabriela Figueroa, Carolina Papaleo, Fátima Florez, Daniel Gomez Rinaldi, Torry Valenzuela, Nadia Epstein y un sinnumeros de modelos de distintas agencias que se hicieron presentes.
El cumpleaños fue transmitido en vivo por el Canal América en el programa “Animales Sueltos”, que cubre la franja de la medianoche de dicha emisora y es capitaneado por Alejandro Fantino, Coco Silly y la siempre bella Pamela David.
El lugar elegido para el festejo fue Esperanto, tal vez uno de los mejores lugares de Buenos Aires, convertido en ícono de la noche para los famosos y para los jóvenes sub 25, sobre todo por la calidez del lugar, el buen trato de sus relacionistas públicos, el excelente manejo de su equipo de prensa y difusión y el buen olfato de su Dueño, Leo Trovaglio.
Es así, que a las 23:30, llegó Fort a Esperanto (su segundo hogar) rodeado de hombres de seguridad y de Violeta LoRe su enamorada.
Cámaras de más de 15 medios esperaban ansiosos la llegada del nuevo mediático.
Si bien estaban muchas celebrities locales, la gran ausencia fue la de Mike Rourke, quien se había dicho que se daría una vuelta.
Agregamos a la lista de presentes en el cumple de Ricardo Fort a Marikena Cornejo y al cómico Yayo.
Mucha comida para los invitados, musica de todo tipo, hasta que a las 2 de la mañana se permitió el ingreso de los cientos de jovenes que hacían cola para entrar.
En fin….agarrense…que este hombre va por todo.
UN POCO DE OXIGENO PARA EL POCO VARIADO AMBIENTE LOCAL. SHAPó!
Por Sergio Szymsowicz
Pd: quiero agradecer especialmente al Sr. Andres Bonamino por toda la buena onda que siempre tira para Nuevas Movidas.
Sin dudas será un gran evento de Blues y rock con dos figuras respetadas del ambiente y muy buena música, los días 20 y 21 de noviembre , a las 22hs, en el teatro premier (Corrientes 1565) con entradas desde $60.- se realizará una reunión cumbre del blues argentino…
JAF y su historia con el rock y el blues tocando junto a DON VILANOVA (BOTAFOGO), auténtico maestro del blues argentino, ambos compartiendo banda y canciones de sus habituales repertorios más algunos clásicos seminales del rock ‘n’ roll y del blues universal.
Estos shows sin duda marcan un paréntesis en sus carreras. DON VILANOVA continúa presentando su ultimo disco de estudio “Adios Botafogo: Bienvenido Don Vilanova” de 2008, mientras que JAF presenta “Supercharger”, su disco de descarga gratuita lanzado hace solo unos meses.
La banda que los acompañará en esta ocasión estara integrada por Ciro Fogliatta (nada menos) en teclados, Luciano Scalera en batería, Rafael Pravettoni en bajo y Franco Capriatti en armónica a los que se sumaran en algunos temas el baterista Beto Toppini y el bajista Pablo Santos que acompañan habitualmente a JAF en sus shows.
Tener que presentar las credenciales de estos monstruos de la música argentina sería casi como una falta de respeto ya que éste es sin dudas un show para iniciados y conversos, que además que dar que hablar, fundamentalmente dará mucho para escuchar.
Te dejamos los links a los sitios de los artistas recordandote que el último disco de JAF puede ser bajado de forma gratis y legal de manera completa desde la web, una buena manera de ir entrando en clima para el recital!
www.donvilanova.com.ar www.pistas-candentes.com.ar
Coincidiendo con el décimo aniversario de su primera edición ROCK EN Ñ presenta en Buenos Aires a AMARAL. La banda de la cantante Eva Amaral y el guitarrista Juan Aguirre llegara nuevamente a nuestro país luego de finalizar una exitosa gira española con cuatro conciertos con localidades agotadas en Madrid a fines de octubre y luego de lanzar “La Barrera del Sonido”, un doble CD +doble DVD que incluye un código único que permitirá descargar audio en MP3 o AAC en alta calidad y tres actualizaciones con extras que se publicarán el 6 de octubre, el 6 de noviembre y, coincidiendo con el día de Reyes, el 6 de Enero de 2010.
ROCK EN Ñ décimo aniversario
Con la intención de promover sus autores de rock por toda Hispanoamérica este evento ha ido creciendo con cada edición desde su inicio hace diez años. En el 2001 pasó por primera vez por Argentina con la visita de Enrique Bunbury y Estopa a Buenos Aires. En el 2002 en sociedad con el Banco Ciudad de la Ciudad de Buenos Aires y otras empresas se transformó además en un evento solidario colectando toneladas de alimentos con un show en el Anfiteatro Griego de Costanera Sur con la actuación de Los Auténticos Decadentes, Ska-P (España) y Kapanga. Al año siguiente se repitió exitosamente la experiencia con los shows de Mimi Maura, Piratas (España) y Flavio Cianciarullo y en el 2004 con la actuación de Gustavo Cerati como acto central, la visita del reconocido artista y productor español Carlos Jean y la participación de Rosario Bléfari complementado con la primera edición en Argentina de Electro Ñ, la versión electrónica del evento que se realizó en Niceto Club con la participación de DJ Lalann por Argentina, Carlos Jean DJ por España y el colectivo Todosantos por Venezuela. El año pasado ROCK EN Ñ mutó en LABORATORIO Ñ, realizando una experiencia inédita donde los artistas españoles Amaral, Iván Ferreiro, Quique Gonzalez, Pereza interactuaron en los estudios Del Cielito con algunos músicos argentinos como Lisandro Aristimuño, Super Ratones y Rubin entre otros, dando como resultado un documental que será estrenado en España por estos días. El año pasado Rock en Ñ fue una fiesta en Niceto con la participación de las bandas españolas M Clan, Maga, Vacazul y Los Látigos como anfitriones locales. En 2007 presentó en dos fechas en el Teatro Metropolitan a Vargas Blues Band y Ariel Rot. El año pasado, en la misma sala fue el turno de La Shica que actuaba por primera vez en Buenos Aires.
BIO AMARAL
Con más de doce años de carrera, podría decirse que Amaral es uno de los artistas más importantes que ha dado España cuyas excelentes canciones que se han incrustado en la memoria popular y en la historia de la mejor música española.
Aunque se conocieron en su ciudad natal de Zaragoza a mediados de los 90 no fue hasta que Eva Amaral y Juan Aguirre se trasladaron juntos a Madrid en 1997 que Amaral tomó forma definitivamente con este nombre.
Contratados por el sello Virgin, lanzaron su primer disco homónimo en 1998, para continuar con Una pequeña parte del mundo (2000), Estrella de mar (2002) y Pájaros en la cabeza (2005). Con estos cuatro álbumes, Amaral vendieron más de 1.700.000 ejemplares y ha conseguido ocho Premios de la Música, un Ondas, un European MTV Award, varias nominaciones a los Grammy latinos… Todo gracias a unas canciones, a una actitud y a un espíritu que ha convertido a la banda en un emblema de la música de la última década.
Publicado en 2008, Gato Negro-Dragón Rojo fue el quinto álbum de estudio de Amaral y ultimo lanzamiento en Argentina. El disco fue al #1 de ventas inmediatamente alcanzado la marca de Disco de Platino (100.000 unidades) en solo una semana y le valió otro MTV Europe Award como mejor Artista Español 2008
La impresionante gira de presentación de este último álbum doble, rindió en el material que integra “La Barrera del Sonido”, el doble CD + doble DVD que AMARAL acaba de lanzar en España.
AMARAL
Jueves 12 de Noviembre – 22 hs Junto a Xoel Lopez
Viernes 13 de Noviembre – 22 hs junto a Vetusta Morla
Teatro Metropolitan: Avda Corrientes 1343 – CABA
Como ya anunciamos, uno de los estrenos más esperados de este año es 2012, la última película de Roland Emmerich (ID4, El día después de mañana, 10.000 AC) ahora se anunció que luego del film, que cuenta el fin del mundo en la fecha pronosticada por el calendario Maya, llegará una serie con las secuelas y reconstrucción de la sociedad… En fin, aquí la noticia.
El director de la película 2012, Roland Emmerich, ha anunciado a la revista Entertainment Weekl, que una serie basada en el universo de la película.
“La serie se desarrollará en el año 2013 y su argumento partirá en el punto donde acaba la película”, ha comentado Emmerich. “Se trata de un renacer del planeta Tierra. Es realmente fascinante. Se nos ocurrió la idea a Harald Kloser y a mí y tenemos el lujo de que nos produzca uno de los hombres fuertes de la televisión, Mark Gordon ( Grey´s Anatomy).”
La trama tratara sobre un grupo de sobrevivientes quienes tienen que reconstruir la civilización después de la devastación vista en la película.
Se rumorea que esta serie será la encargada de llenar el vacío que dejará la serie Lost, que termina su emisión el próximo año.
Se acerca el fin de año y comienzan las revisiones del 2009 y los anticipos del 2010, dentro de ese marco iremos posteando diferentes resúmenes y anticipos, y como siempre hay clásicos como los calendarios de las grandes marcas; En este caso CAMPARI presentó en Milan su calendario 2010 con la sexy Olga Kurylenko (chica Bond) y unas muy logradas fotos, aquí una selección de las mismas y si queres ver el calendario completo te damos el link oficial…
Con los discursos de bienvenida, la presentación de los jurados de las distintas secciones y la proyección de la película “Un hombre serio”, anoche comenzó el 24º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata que se extenderá hasta el domingo que viene.
Poco después de las 20, fueron llegando al foyer del teatro Auditorium el presidente del único festival Clase A que se desarrolla en Sudamérica, José Martínez Suárez; de la presidente del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa), Liliana Mazure; del presidente el Instituto Cultural de la provincia de Buenos Aires, Juan Carlos D`Amico; y del intendente Gustavo Pulti, que estuvo acompañado por gran parte de su gabinete.
Previamente, en la plazoleta Almirante Brown -la que separa los edificios del teatro Auditorium y del NH Gran Hotel Provincial-, se había inaugurado una muestra con gigantografías extraídas del Catálogo de Locaciones Cinematográficas “Buenos Aires, La Provincia en Foco. Espacio Bafilm” editado por el Instituto Cultural en esta ciudad.
Esta es la primera vez que la organización es compartida tanto por la Nación (representada por el Incaa), la provincia de Buenos Aires (en la figura del Instituto Cultural) y la Municipalidad local.
Para esta edición se redujo un día la duración y las actividades extracinematográficas, además de la audiencia de grandes figuras internacionales. Y si bien contó con el mismo presupuesto que el año pasado, unos 6 millones y medio de pesos según estimaciones oficiales, el recorte se produjo como consecuencia de la la inflación, que produce que la misma plata valga un 20 por ciento menos a comparación con 2008.
Cóctel
Después de un breve cóctel, con empanadas, vino y gaseosas, comenzó la ceremonia oficial que como todos los años estuvo conducida por una elegante Gabriela Radicce.
Luego de las presentaciones de rigor, el número artístico estuvo a cargo de “Los Hijos del Viento”, que contó con la dirección general de Omar Pacheco, la coreografía de Fernando Montivero y la producción general de Myriam Pérez. Los artistas propusieron un viaje a través de la herencia cultural de Argentina y Sudamérica, combinando una puesta artística y audaz de malambo, zamba, chacarera y gato, en una escenografía moderna con vestimentas coloridas y espectacular iluminación.
El primero en estrenar el micrófono fue el presidente del Instituto Provincial de Cultura, Juan Carlos D`Amico, quien agradeció la compañía de todos los presentes ya que “a pesar de las crisis nacionales e internacionales, si no lo hacíamos corríamos el riesgo de perder el festival más importante que tiene la provincia y la Nación”.
Asimismo, aseguró que “elevar el nivel cultural populariza el arte. El Festival, a través de todas las películas y la posibilidad de que todos tengan acceso, con cinemóviles, permite que se dé esa comunicación entre el director y nosotros. En estas épocas podemos lograr que a través de la cultura seamos lo mejores personas”.
Acto seguido, invitó a subir al escenario al intendente y a Liliana Mazure, para brindarle un “justo reconocimiento a quien hizo mucho por el cine de nuestro país, como documentalista, director, y ahora como director del festival” Y los aplausos no se hicieron esperar hasta que nombraron a José Martínez Suárez, que emocionado aceptó el diploma encuadrado.
A pesar de la negativa a hablar, el director del Festival confesó con el humor que lo caracteriza que debía hablar con su mujer para ubicar la muestra de homenaje y aseguró que “no hago sino lo que debo, me gusta, lo hago con alegría. Las críticas me permiten mejorar, los elogios me pueden confundir. Alguien me dijo que era un festival sin estrellas, estaba confundido, las estrellas van a ser las películas”.
Esfuerzos
A su turno, el intendente Gustavo Pulti dijo que la ciudad tiene “ánimo celebratorio en este comienzo del 24º Festival, porque 24 años casi nadie cumple sin algunos esfuerzos, con algunos dolores, con desafíos”.
“Estamos dando inicio a un acontecimiento singular -añadió-, con expectativa y entusiasmo y es la primera vez que trabajamos mancomunadamente el Incaa, la Provincia y el municipio. Somos tres tirando del carro, que representa a todos”.
Además de destacar que se trata del único festival clase A de Sudamérica, el jefe comunal aseguró que el mismo “nos permite ahondarnos, meternos, en la más profunda expresión de diversidad de las sociedades. Que ese hecho ocurra en Mar del Plata nos llena de entusiasmo a todos los marplatenses y argentinos”.
También destacó que en ésta oportunidad se podrán ver películas en varios barrios de la ciudad, auguró que también se “batirá récord de asistencia de público, porque son cinéfilos y disfrutan de la expresión artística en la ciudad”.
Finalmente, adelantó que “el año que viene nos encontraremos, un poco antes o un poco después, pero en el mismo momento en que se celebre la Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado. Así que disfruten y bienvenidos”.
Acto seguido, fueron presentados los jurados de las distintas secciones y finalmente, se proyectó el último film de los hermanos Coen, “Un hombre serio”.
El 24º Festival Internacional de Cine está marcado por gran cantidad de películas, unas 200 en total, mientras que en la sección internacional -en la que compiten de 14 filmes- habrá dos argentinas: Francia, de Israel Adrián Caetano, que obtuvo una mención especial en San Sebastián, y Vikingo, de José Celestino Campusano, director que el año pasado en la misma sección causó cierta agitación con Vil Romance, fuerte y realista historia gay en el conurbano bonaerense.
Entre las películas extranjeras se destaca V.O.S, de Cesc Gay, ganador del Astor de Oro en 2007 con la delicada “Ficción”. El realizador catalán es uno de los pocos directores extranjeros consagrados que participará del festival.
fuente LA CAPITAL
Algunas películas para ver:
En el ciclo Autores, como su título adelanta, hay nombres consagrados. Por ejemplo, 36 visitas del p ico St. Loup, del veterano nuevaolero Jacques Rivette; la polémica Anticristo , del siempre polémico-dogmático Lars von Trier; Nos vamos lejos , del británico Sam Mendes; El Paraíso en el Oeste , que marca la vuelta del griego Costa-Gavras; Ricky, penúltima oferta del siempre elogiado, no obstante algo devaluado, François Ozon; y la rotunda Un profeta, del consagrado Jacques Audiard.
En Nuevos Autores, hay dos títulos que merecen atención; uno es La vergüenza , del español David Planell, triunfador en el Festival de Málaga, y la independiente Moon , de Duncan Jones (hijo de David Bowie), que explora la relación entre un astronauta y una computadora en una solitaria base lunar (Panorama-Nuevos Autores).
En tono de denuncia, el documental Comida S.A. , de Robert Kenner, aporta un capítulo reflexivo en el grupo El estado de las cosas. La palabra “muerte” se repite en dos títulos: el ultraexperimental Los famosos y los duendes de la muerte , de Esmir Filho, acerca de dos jóvenes amantes de la música de Bob Dylan, que compitió en Biarritz (sección Busco mi Destino: el Cine como Brújula) y en la contundenteCiudad de vida y muerte , de Lu Chuan, la película china en blanco y negro y por ahora invisible en su país, que toma la masacre perpetrada por los japoneses en la ciudad de Nankín durante la Segunda Guerra Mundial, ganadora de la Concha de Oro en San Sebastián (Registros de la Historia), además de L´Enfer d´Henri Georges Clouzot , de Serge Bromberg y Ruxandra Medea (Cine Documentado).
Para los amantes de The Doors se verá el excelente documental When You´re Strange , de Tom Di Cillo (BSO-Banda Sonora Original) y los del folklore chileno, Inti-Illimani-Donde las nubes cantan , de Francesco Cordio y Paolo Pagnoncelli. Del español Javier Fesser se conocerá su hasta ahora pequeña filmografía, en la que se destaca Camino , ganadora de seis premios Goya este año. Es una versión polémica a propósito de la trágica historia de la niña Alexia González Barros, que, no obstante condenada por una enfermedad terminal e inspirada por la fe, pudo despedirse con una sonrisa de felicidad y ahora es impulsada para su canonización por la prelatura del Opus Dei, cuyos seguidores españoles criticaron con dureza el film.
