Categoría: noche porteña


Otra fiesta del glamour vernáculo con la entrega de los Martín Fierro 2012 que se realizó ayer, y que dejó a “El Hombre de tu vida” y “El Elegido” como las grandes ganadoras pese a que el oro se lo llevó “El puntero”, tal vez porque la emisión fue por Canal 13 o tal vez porque Pol-ka anda mal con sus ficciones en lo que a rating se debe. A ver que no se mal entienda, “El puntero” fue un producto solido y relevante pero de ahí a llevarse el Oro me parece que hay un pequeño, gran abismo.

Bien merecidos y cantados los premios a Leticia Bredice, Julio Cruz, Campanella como director; Platino para Gasalla y después una ceremonia que midió picos de mas de 30 pts de rating pero que se hizo larga y muy aburrida…

Bueno, en general las entregas de premio me aburren, salvo los MTV o los SCREAM, en general me aburro aunque sean los grammys, lo tony o los Oscars por lo que mas está decir que la ceremonia no me dejó nada aunque me pregunto porque están todos caminando por las mesas en un desorden “bardo” muy argento, es que nunca se ven, en fin el “hormigueo” me cayó simpatico.

De los vestidos, looks y formas de llamar la atención prefiero que compren las revistas que se encargan de eso o los programas chimenteros… Lo que así aquí la lista de ganadores

Oro: El Puntero (El Trece)

Platino: Antonio Gasalla

TV

Miniserie: El puntero (El Trece).

Telenovela: El elegido (Telefe)

UnitarioTelevisión por la inclusión (Canal 9).

TelecomediaLos únicos (El Trece)

Director: Juan José Campanella (El hombre de tu vida, Telefe).

Actor protagónico de unitario o miniserie: Julio Chávez (El puntero, El Trece).

Actriz protagónica de unitario o miniserie: Mercedes Morán (El Hombre de tu vida, Telefe).

Actor protagónico de telenovela/telecomedia: Pablo Echarri (El elegido, Telefe).

Actriz protagónica de telenovela/telecomedia: Leticia Bredice (El elegido , Telefe).

 

Actriz de reparto: Mónica Antonópulos (El elegido, Telefe).

Actor de reparto: Lito Cruz (El elegido, Telefe).

Revelación: Paula Kohan (El elegido, Telefe).

Participación especial de ficción: Jorgelina Aruzzi ( El hombre…, Telefe).

Autor/libretista: Juan José Campanella, Pamela Rementeria y Marcela Guerty (El hombre de tu vida, Telefe).

Periodístico: Documentos América (América).

Labor periodística femenina: Florencia Etcheves (Noticiero Trece, El Trece).

Labor periodística masculina: Germán Paoloski (Telefe Noticias).

Conducción masculina: Marcelo Tinelli (ShowMatch , El Trece).

Conducción femenina:Susana Giménez (Telefe).

Interés general: Clase turista (Telefe).

Entretenimientos: Minuto para ganar (Telefe).

Deportivo: Carburando (El Trece).

Infantil/juvenil: Supertorpe (Telefe).

Cultural/Educativo: MP3 (Canal 7).

Noticiero: Telenoche (El Trece).

Reality: ShowMatch (El Trece).

Humorístico: Zapping (Telefe).

Labor humorística: Dady Brieva (Susana Giménez, Telefe).

Producción integralShowMatch (El Trece).

 

Cortina musical: Ay, amor (Bahiano, El hombre de tu vida).

Aviso publicitario: “Volver al futuro”.

RADIO

Labor en conducción femenina: Elizabeth Vernaci (Tarde negra – Rock & Pop).

Labor en conducción masculina: Matías Martin (Basta de todo – Metro).

Labor periodística masculina: Reynaldo Sietecase ( Dicen que dicen - Del Plata)

Labor periodística femenina: María O’Donnell ( Magdalena tempranísimo – Continental).

CulturalLos caminos de Pacho O’Donnell (Nacional).

DeportivoLa oral deportiva (Rivadavia).

MusicalCanciones son amores (Mitre).

PeriodísticoEl exprimidor, 2da. edición (Radio Uno).

Interés generalBravo.Continental (Continental).

Labor locución femenina: Estela Montes (Bravo.Continental – Continental).

Labor locución masculina: Omar Cerasuolo (Nacional).

Labor humorística: Alejandro Gardinetti (Estamos como locos – Rivadavia).

Servicio informativoSiempre noticias (Radio 10).

Review1:

Un grupo de viejos amigos reunidos después de la cena, una escritora de novelas policiales invitada por primera vez y un suicidio ocurrido hace un año, son el desencadenante de esta obra que nos hace preguntarnos hasta que punto, decir la verdad absoluta es conveniente en la vida.

Secretos guardados durante mucho tiempo, relaciones y encuentros entre ellos a escondidas del resto serán develados, cambiando totalmente la armonía que nos muestran al principio.

La obra está ambientada en la Inglaterra del 1900, lo que no ayuda mucho a la presentación ya que los actores utilizan el neutro en sus diálogos provocando que las actuaciones no sean demasiado convincentes, habiendo sido mejor una adaptación de la misma.

Si se nota el esfuerzo puesto tanto de los actores como del escenógrafo y vestuario

Por Diego Albornoz Díaz

Review2:

Esquina peligrosa es una obra simple pero atrayente de la literatura clásica de misterio, una casa, personajes que se juntan y una charla que deriva en conflictos que quitan mascaras… La verdad que a todos acecha y sale a la luz.

En pocas palabras ese es el argumento de la obra que se presenta en “La esquina de las luces” los sábados a las 21hs. 

El texto Esquina Peligrosa es de J.B. Priestley y el Elenco:
Paola Alaguibe – Soledad Andrian – Sabrina Barca – José Manuel Mancera – Alberto Rabinstein – Natalio Rodríguez Serra – Juliana Yaconis
La Dirección a cargo de Verónica Edye; Escenografía Karina Zabala Glocker

La trama engancha desde el principio ya que todos los presentes ocultan algo y a su vez comparten preguntas y secretas respuestas sobre un suicidio que ha conmovido a todos y todas, el no adaptarla al presente y el uso del español neutro no suman pero no impiden diálogos reveladores y una interesante vuelta de tuerca en el final hacen que la obra sea disfrutable.

Por Carlos Jauretche

LAS MUJERES DE FELLINI”

DIRECCIÓN: VALERIA AMBROSIO 

DIRECCIÓN MUSICAL: Juan Serruya

COREOGRAFÍA: Sebastian Codega 

Con: Patricia Browne, Andrea Cantoni, María Susana Ceva,Georgina Frère, Iara Lublinsky, Coni Marino,

Tiki Lovera y Juliana Ruiz. 

Estreno Viernes 18 de Mayo 

Funciones:

18,19, 20, 26 y 27 de mayo y 2 ,3,9 y 10 de Junio. 

Viernes y Sábados 21:30 hs. Domingos 20:30 hs. 

Entrada desde $30

Teatro 25 de Mayo, Av. Triunvirato 4444 

Ocho mujeres se reúnen para homenajear al gran maestro del cine, Federico Fellini.

“Las mujeres de Fellini”, propone un paseo onírico por el mundo de las imágenes, las sensaciones, los sueños y sobre todo la música, que, sin tiempo ni espacio, habita en nuestra memoria.

Amarcord, La Strada ; 8 y medio, Casanova, L internista y  Las ciudad de las mujeres, son títulos inolvidables en las voces de estas ocho grandes intérpretes de la escena del musical: Patricia Browne, Andrea Cantoni; Maria Susana Ceva, Georgina Frère, Tiki Lovera, Iara Lublinsky, Coni Marino y Juliana Ruiz.

LA CORTE DEL FARAÓN es una zarzuela satírica ambientada en Egipto, en la época de los Faraones. Fue estrenada en Madrid en 1910 y censurada durante el Franquismo por su contenido erótico.

Comienza con la llegada del general Putifar victorioso de la guerra, por lo que el Faraón lo premia con la doncella Lota, el problema se presenta debido a que el héroe vuelve de la guerra sin su parte viril.

A su vez los edecanes del general compran a un esclavo casto llamado José el cual será acosado por la doncella, provocando situaciones hilarantes.

Esta adaptación libre de Claudio Gallardou cuenta con 28 actores en escena entre los que se destaca la de Ana Fontán y su excelente voz al interpretar la conocida “Ay va” y la del presentador, Julián Pucheta, que a partir de su primera aparición al comienzo de la obra es esperada su intervención entre cuadro y cuadro.

Cada uno de los cuadros es excelente con voces,  bailarines y coreografías destacándose el anteriormente mencionado “Ay vá”, “El Casto José” y “Los Consejos de las Viudas”

Según el director se representarán sólo 8 funciones, ojalá sean muchas más ya que se nota que los actores disfrutan mucho haciéndola y eso se transmite al público que al final de la obra no paraba de aplaudir.

Teatro: El CUBO – Zelaya 3053 – Abasto

Funciones Lunes de Mayo y Junio. 20:30hs

Entradas desde $80.-


Libro: Miguel de Palacios, Guillermo Perrín
Versión: Claudio Gallardoú
Actúan: Lucas Arbúes, Mirta Arrua Lichi, Penélope Bahl, Ricardo Bangueses, Maia Barrio, Florencia Benitez, Victoria Condomí Alcorta, Javier Cortese, Giselle Dufour, Ana Fontán, Bruno Lázzaro, Brian Mancini, Clementina Marti, Alfredo Martínez, Estefanía Milne, Carlos Perez Banega, Maria Ines Portela, Julián Pucheta, Lucia Pujadas, Emiliano Rodríguez, Karina Saez, Martin Selle, Santiago Sirur, Pablo Vanella, Rodrigo Villani, Georgina Zaglul.

Actores invitados: Alejandro Paker
Diseño de escenografía: Hernán Salem
Diseño de arte: Hernán Salem
Música original: Vicente Lleó
Diseño de imagen: Hernán Salem
Asesoramiento estético: Genevive Petitpierre
Asistencia de dirección: Alfredo Martínez
Prensa: Sandra Beerbrayer
Producción ejecutiva: Federico Moore, Karina Saez, Santiago Sirur
Dirección de Producción: Martín Arcidiácono, Hernán Salem
Coreografía: Dario Petruzio
Puesta en escena: Facundo Abraham
Dirección de coros: Gabriel Giangrante
Director musical: Julia Ines Manzitti
Dirección: Facundo Abraham

Era claro que  Los Vengadores sería un éxito de taquilla en su país de origen, aunque pocas personas podían haber previsto su arrolladora apertura. El equipo de superhéroes logró una cifra sin precedentes de 200,3 millones de dolares al comenzar este fin de semana su proyección en EE.UU, esto borra el anterior récord histórico fin de semana, establecido por Harry Potter y las Reliquias de la Muerte 2 el verano pasado ($ 169,200,000).

Si bien no llegó a un récord de apertura para nuevo día (que todavía pertenece a Potter), Los Vengadores fue fue la más rápida película de la historia para llegar a $ 100 millones, $ 150 millones, y $ 200 millones, y estableció nuevos registros para el sábado ($ 69.7 millones) y domingo ($ 50,100,000). También tuvo el más alto porcentaje por el teatro de operaciones promedio  con$ 46.057.

A través de sus tres primeros días, Los Vengadores ya ha recaudado más de Thor ($ 181 millones), el Capitán América: The First Avenger (176,600,000 dólares) y The Incredible Hulk (134.800.000 dólares).

Todavía está por detrás de Iron Man y Iron Man 2 (318.4 millones dólares y $ 312,4 millones, respectivamente), aunque se descuenta que va a  pasarlas el próximo fin de semana.

El primer fin de semana increíble en cifras brutas para Los Vengadores es principalmente el resultado de un esfuerzo de larga duración, de marketing muy eficaz que inició el camino en 2008, cuando Nick Fury hizo su primera aparición después de los créditos en el Iron Man original. Luego ocurrió lo mismo con  Thor y el Capitán América y se hizo evidente que estas películas aparte de ganar dinero eran usadas como publicidad para The Avengers.

La comercialización comunicó que había una gran amenaza, y la única forma de combatirla era reuniendo a grandes superhéroes del mundo. El “conteo” un anuncio era una pieza central de esta campaña: se presentó a cada uno de los Vengadores con una expresión de la Avenger más popular…

La película pasó a recibir buenas críticas (94 por ciento en Rotten Tomatoes), lo que hace que no sea descabellado que será la película más vista de la historia.

La gran pregunta ahora es qué tan alto puede ir a Los Vengadores, es obvio que alcanzó los US $ 400 millones, y con la palabra de boca en boca (raro “A +” CinemaScore) la película podría incluso estar en línea para un total de $ 500 millones o incluso más.

La audiencia se divide en partes iguales entre los de mas y menos de 25 años de edad, y el 60 por ciento hombres.

Las proyecciones en 3D representaron el 52 por ciento de la apertura de fin de semana bruto, que es una mejora del 40 por ciento del Capitán América. Ese porcentaje se desglosa en 3D el 40 por ciento tradicional, y 8 por ciento de IMAX

Los Vengadores representaron el 82,7 por ciento de la est de $ 242 millones que el Top 12 ganó este fin de semana.

Sin dudas hay Vengadores para rato!!! Ver trailer

(fuente Boxofficemojo)

Antonio Birabent y Marcelo Ezquiaga
 tocarán juntos los martes 8 y 15 de mayo a las 21 hs en La Oreja Negra (Uriarte 1271 tel 2053 3263)
con Moris, Ariel Minimal, Pablo Dacal y Andres Ravioli como artistas invitados

El ciclo nace de la unión de Antonio Birabent y Marcelo Ezquiaga. Lo que se sabe de esta “yunta” es que se conocieron hace un par de meses atrás en un concierto de un amigo en común. Charlaron un rato, intercambiaron discos, descubrieron algunas coincidencias, intuyeron otras.  A los tres días tomando un café en el bar El Federal de San Telmo decidieron, así, a lo macho, sin pensarlo demasiado, hacer una serie de recitales juntos.

Ese aire repentino y libre provocó estos tres conciertos que Ezquiaga y Birabent darán los primeros tres martes de mayo en La Oreja Negra. Por el escenario pasaran canciones de los dos, algunas versiones, colegas, amigos, y sobre todo: música. Un ciclo de buenas canciones para esperar el invierno!

ANTONIO BIRABENT
Su trayectoria se ha desarrollado en diferentes frentes y caminos expresivos, pero la música y las palabras siempre fueron su base. Desde la grabación de su primer disco en 1993 hasta el momento ha compuesto, producido y registrado trece discos. En su última produccion Antonio se embarcó en un gran proyecto musical, y enfrentando el desafío grabó “Familia Cancion”, un álbum junto a su padre, Moris.
Compartir el escenario con Ezquiaga es una forma de seguir ampliando su panorama y su curiosidad musical. Como el mismo asegura: “Soy demasiado solista. Todo lo que es compartir y alejarme de ese lugar solitario me gusta y lo disfruto. Es parte de mi aprendizaje.

MARCELO EZQUIAGA
Marcelo Ezquiaga es un musico y artista porteño pero viajero. Inicia su carrera solista con “Un Buen pescador” (2009). y continua con HOMBRE GOLPE (2011). Luego de varios años al frente de Mi tortuga montreux, formacion con la cual edito “Mar del Plata en invierno”(2002), “Mapa” (2005) y “Mi Tortuga Montreux” (2006). Aunque la canción es la protagonista de su obra, y la letra es parte fundamental de lo que quiere contar, su búsqueda juega siempre con la experimentación sonora en relación con la canción. Así sus discos son una exploración constante e inquieta de los márgenes de este genero. Y las letras la forma de decir como ve el mundo que lo rodea. La combinación de la música y la letra una forma critica de hacer arte.

Justice encabezará el ecléctico y sorprendente line-up del UMF Buenos Aires.

El festival de música de avanzada  más importante del mundo desembarca por primera vez en nuestro país, con una primera edición exclusiva para el público local que promete seguir creciendo año a año.

En la primera versión del festival en Argentina, el UMF Buenos Aires contará con tres escenarios divididos en diferentes estilos: Main Stage con Live acts y música House , Techno Stage y Trance Stage

Con el apoyo de DJMag, la revista más importante de la industria electrónica a nivel mundial y con más de un millón de personas de audiencia a través de los años y habiendo reunido a amantes de la música de 71 países distintos, el ULTRA Music Festival está considerado como el pionero de un fuerte movimiento cultural en que los diferentes tipos de música se conjugan para dar forma a una experiencia diferente y, en consecuencia, a uno de los festivales  más famosos del mundo.

Los eventos de UMF a través del mundo incluyen Brasil, Ibiza, Polonia, Korea y Puerto Rico.

A través de sus diferentes versiones en cada uno de los países donde se lleva a cabo, el Ultra Music Festival ha reunido a los más grandes nombres de la música de avanzada.

Siendo un Festival al aire libre de primera línea, ha logrado el galardón al “Mejor Evento Musical  del Mundo” durante los últimos 4 años consecutivos

·        “Mejor Evento Musical” otorgado por el International Dance Music Awards (IDMA) en 2011, 2010, 2009, 2008, 2006 & 2005

·        “Mejor Festival Internacional de Música Dance” otorgado por el Ibiza DJ Awards en 2008

·        “Mejor Festival” otorgado por el Village Voice Media New Times consecutivamente por cinco años desde 2005 hasta 2009.

Acerca de Justice

Justice, el dúo francés integrado por Gaspar Augé y Xavier Rosnay,  se convirtió en la banda insigne de toda una generación con su mezcla experimental entre música e imagen.

El semillero francés de música electrónica siempre supo mantener agitado el género, pero a partir de Justice el sonido cambió para siempre cuando el rock terminó de conocer al techno. Las ideas de Xavier de Rosnay y Gaspar Auge tanto en el estudio como en el escenario son propuestas perfectas para bailar, saltar o simplemente permanecer atónito y disfrutar.

En el año 2003, mientras estudiaban diseño gráfico, Gaspar y Xavier decidieron formar Justice y comenzaron a experimentar un género híbrido entre música e imagen, mezclando el pop, rock and roll y la electrónica.

Su álbum debut ”“  se convirtió en un éxito instantáneo, celebrando la reconciliación entre el pop y la música electrónica y el  tema “We are you Friends” en el himno de toda una generación.

Hoy,  con más de 800 mil discos vendidos  en todo el mundo, son considerados uno de los pilares de la música de la década del 2000.

Realizaron remixes para grandes artistas como: NERD, Britney Spears, Franz Ferdinand, U2, Daft Punk y  Lenny Kravitz, entre otros.

Actualmente se encuentran presentando su último disco lanzado en el 2011 Audio, Video, Disco.

HORARIOS l UMF Buenos Aires 2012

Entradas en venta

Stage: Main UMF
Apertura METRO
17:20 a 18:10 DJ PAUL
18:15 a 19:05 FESTA BROS
19:20 a 19:50 DISKJOKKE
20:05 a 21:05 ELIO RISO
21:25 a 22:10 MIX HELL
22:30 a 23:30 JEROME ISMA-AE
23:30 A 00:00 DVNO
00:00 a 01:00 JUSTICE ( Live )
01:30 a 03:00 KASKADE
03:00 a 04:00 SANDER KLEINENBERG
04:00 a 06:00 JOHN DIGWEED

Stage: Trance
Apertura TOMAS HEREDIA
17:30 a 18:30 KENT & GIAN
18:30 a 19:30 SOUL & SENSES
19:30 a 20:15 CHRIS SCHWEIZER
20:15 a 21:30 HEATBEAT + SUZANA
21:30 a 22:45 KYAU & ALBERT
22:45 a 23:45 SHOGUN
23:45 a 01:00 TYDI
01:00 a 02:00 JOCHEN MILLER
02:00 a 03:30 ANDY MOOR + SUZANA
03:30 a 04:45 SEAN TYAS
04:45 a 06:00 CHRISTOPHER LAWRENCE

Stage: Techno / DJMAG
Apertura MIKKA
17:30 a 18:15 TOMMY JACOBS
18:15 a 19:00 ADRIAN DE BERNARDI
19:00 a 20:00 MARIANO DC
20:00 a 21:00 UDOLPH
21:00 a 22:30 IDA ENGBERG
22:30 a 23:30 MODESELEKTOR ( live )
23:30 a 00:30 MATTHEW DEKAY
00:30 a 02:00 STEPHAN BODZIN
02:00 a 03:00 POPOF
03:00 a 04:30 LEN FAKI
04:30 a 06:00 CHRIS LIEBING

Ya esta online el “piloto” de lo que será nuestra agenda en radio, o mejor dicho podcast; Les cuento que la idea es que puedan bajar o escuchar online buena música y comentarios sobre teatro, cine y salidas en general como así también algo de opinión sobre los temas de los que se habla o hablará en el país.

En principio la regularidad será semanal aunque no se descarta que aparezca un resumen diario matutino; más que nada depende de sus opiniones…

Les dejo el link al programa así lo escuchan y si se les ocurre algo acepto críticas y comentarios….

Saludos a todos!

Charlie

CLICK AQUI PARA BAJAR O ESCUCHAR 

Para festejar sus 20 años, Telekino organizó una fiesta solidaria, regaló a través de varios invitados, varias toneladas de alimentos a distintas fundaciones, ONG , o comedores a elección de cada artista y festejó a lo grande con shows y un buen catering.

El evento se realizó en el Palació Leloir, en zona Oeste y contó con varias figuras como: Miguel del Sel, Chino Volpato, Dady Brieva, Graciela Borges, Lucia Galan, Gerardo Sofovich, Claudia Albertario, Virginia Gallardo, Matias Ale, Fabian Gianolla, Silvio Soldan, Susana Romero, Cecilia Carrizo (Caramelito), Roberto Piazza, Matias Santoiani, etc.

Acá les dejamos fotos y en nuestro canal de Youtube pueden ver un video del evento que obviamente tuvo la conducción de Silvio Soldan…

Hay veces que uno sabe que una película no es para todo el mundo ni va a ser éxito de taquilla, pero, al mismo tiempo, también se intuye que se está frente a una obra inteligente que merece ser vista con la atención que solo una sala de cine ofrece. Este es el caso de “El Mal del Sauce” la opera prima de Sebastian Sarquis que se proyecta en la tan comentada actualmente sala Gaumont.

El film comienza con una cita de Kafka: ”Cada hombre lleva en sí una habitación. Es un hecho que nos confirma nuestro propio oído. Cuando se camina rápido y se escucha, en especial de noche cuando todo a nuestro alrededor es silencio, se oyen, por ejemplo, los temblores de un espejo de pared mal colgado”.

Luego de la cita comienza el metraje en donde un hombre despierta aturdido en una isla del Delta del Tigre, el titulo del film refiere a una leyenda popular, que señala que quien contrae el “mal del sauce”, pierde el sentido del tiempo, o la noción de presente y pasado.

Hay una gran actuación de Jean Pierre Noher quien lleva la carga de una película casi solitaria donde la tensión crece y donde no es tan importante la historia en sí como los climas que el film provoca. Sebastian Sarquís se convierte así en “el señor de los tiempos” imponiendo a su película un ensayo sobre el aislamiento, la culpa y la relación de un padre y su hijo. El film tiene esa carga que provoca no solo lo que se ve,  sino también lo que se siente y se transmite en una sala donde si uno se da vuelta ve a los espectadores en silencio y metidos de lleno en la magia del cine…

La apuesta es riesgosa, de ahí que el film es recomendado solo para quienes buscan de un cine diferente, no comercial y más ligado al arte. El resultado, si esa es la búsqueda del espectador, es mas que satisfactorio.

Calificación: 8 Charlitos

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