Archivos Mensuales: agosto 2013

Onda Vaga llega al Luna Park

El martes 20 de agosto llega la erupción del “Magma elemental” al mítico escenario del Luna Park. La presentación de este tercer disco y los ya clásicos de la banda será, más que un show, una verdadera fiesta pensada para los fans: con más de doce músicos en escena e invitados especiales.

Twitealo: La fiesta de @_ondavaga llega el 20 de agosto al Luna Park. Entradas enticketportal.com.ar/ . Cc @FE_AgenciaPR

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AUDIOS BANDCAMPondavaga.bandcamp.com MYSPACE:myspace.com/Ondavaga
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Pink Freud en el SHA

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Pink Freud
www.pinkfreud.art.pl

Jazz contemporáneo – Electrónica – Rock

Sábado 14 de Septiembre 21 hs

Teatro SHA
Sarmiento 2255 C.A.B.A.

Wojtek Mazolewski (bajo)
Tomasz Duda (saxofón)
Adam Milwiw-Baron (trompeta e instrumentos electrónicos)
Rafal Klimczuk (percusión)

PINK FREUD
Pink Freud, agrupación fundada en 1998, es una de las voces más originales en el mundo del jazz contemporáneo. La banda ha contribuido a los cambios en la nueva generación del Jazz Polaco y ha abierto camino para la publicación de la música independiente en su país.
La banda está conformada por Wojtek Mazolewski (bajo), Tomasz Duda (saxofón), Adam Milwiw-Baron (trompeta e instrumentos electrónicos) y Rafal Klimczuk (percusión).

Mezcla de instrumentos clásicos con nuevas tecnologías de música electrónica, el jazz con otras formas musicales, desde el punk o el rock hasta el drum’n base, jungle o la música electrónica experimental.
En 2012 han lanzado su ultimo álbum “Horse & Power” junto con una gira inmensa alrededor del mundo. El álbum fue producido en cooperación con Roli Mosiman (Faith No More, The Young Gods y The The) y con Marcin Cichy (Productor y fundador del legendario grupo Skalpel).

Con el Auspicio Institucional de la Embajada de Polonia.

Web: www.pinkfreud.art.pl 

Facebook: https://www.facebook.com/pinkfreudmusic?fref=ts

Pink Freud
Teatro SHA, Sarmiento 2255 C.A.B.A.
Tel. 4953-2914
Entradas $150
En venta por Plateanet. Tel: 5236-3000 
www.plateanet.com.ar
http://www.plateanet.com/Obras/pink-freud

La Orquesta Inestable: Funciones en capital

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Viernes  16 y 30 de agosto
Viernes 6 y 20 de septiembre

Teatro Mandril
Humberto Primo 2758 C.A.B.A.

23 hs Clase de Swing
24 hs Toca La Orquesta Inestable

Sábado 7 de septiembre
Espacio Despierta
Federico Lacroze 3578 C.A.B.A.

21 hs Clase de Swing
22.30 hs Toca La Orquesta Inestable

Canto y Guitarra: Leonardo Amadeo
Guitarra: Sebastián Pinto
Contrabajo: Ignacio Candileri
Violín y Piano: Santiago Martínez
Batería: Manoli Martínez
Trompeta: Daniel Mayor
Clarinete y Saxo: Aleix Duran
Representante: Nano Basadoni

La Orquesta Inestable se presenta en el Teatro Mandril (un clásico de los viernes!) y en Espacio Despierta, con toda su energía, ritmo y swing!

La Orquesta Inestable es un joven septeto acústico de swing, jazz y otras músicas del mundo con sede en la ciudad de buenos aires, argentina.
Con una particular atmósfera sonora, llena de matices, dinámica y ritmo, su música invita al baile, a la escucha, al disfrute de cada velada.
La orquesta inestable interpreta canciones propias y clásicos del swing, recorriendo con elegancia diversos estilos, que van desde el bolero latinoamericano hasta el jazz, pasando por la canción brasileña, la música klezmer, el blues, entre otros.

Discografía
La orquesta inestable (acqua, 2011). Con un repertorio amplio en climas y sonoridades, el primer trabajo de la orquesta inestable incluye temas como el clásico moonlight serenade (Glenn Miller) o el pintoresco baby on board de los borbotones (los simpson), para sumergirse luego en un viaje alrededor del mundo, en un deleite para los oídos. Producido por pablo hadida, cuenta con la participa- ción del maestro alejandro terán, en viola, violín y clarinete.
La Orquesta Inestable se encuentra tocando de manera ininterrumpida desde su nacimiento, en el año 2008, hasta la fecha en lugares como el Malba, C. C. Rojas y Palacio El Tattersall, festivales de Swing y Lindy Hop, diversos programas radiales y el circuito nocturno de Buenos Aires.

Bandcamp: http://laorquestainestable.bandcamp.com

Facebook: facebook.com/orquestainestable

La Orquesta Inestable
Viernes 2, 16 y 30 de agosto / Viernes 6 y 20 de septiembre 24:00 hs
Teatro Mandril, Humberto Primo 2758 C.A.B.A.
Tel: 4308-6253
Entrada $30


Sábado 7 de septiembre 22:30 hs
Espacio Despierta, Federico Lacroze 3578 C.A.B.A.
Entrada $35

LAURA CELSO presenta Natural en The Cavern

A los nueve años descubre su pasión por la música y junto a su guitarra criolla interpreta piezas clásicas variadas en el conservatorio Juan Sebastián Bach, obteniendo el título de profesora de teoría y solfeo.
Incursiona en el canto a los quince años de la mano de importantes maestros de la música clásica y popular, como Miriam Delucca, Gustavo Cerón y Pata García Rossi. Su inspiración son los cantantes de la década del ´50 como Ella Fitzgerald, Billie Holiday y Sarah Vaughan, fuente que le vale para descubrir su pasión por el jazz y el soul. Completa su formación cursando la carrera de instrucción artística en la academia de canto “Sebastián  Mellino”.
Realizó presentaciones en Paseo La Plaza, en el Teatro La Scala de San Telmo, en el Museo Renault y en Festivales de Jazz realizados en Espacio Cultural Nuestros Hijos, apadrinados por Ligia Piro y Rodolfo García; cantando junto a destacados músicos del ambiente de la música popular.
La voz de Laura se caracteriza por su tonalidad grave y por su enorme versatilidad. Posee un enorme control del vibrato, lo cual hace que tenga la maravillosa habilidad de poder saltar del registro grave al de soprano con gran facilidad. Su registro profundo, por momentos melancólico, tiene  la frescura y versatilidad de quien hoy logra ser también parte del escenario del pop.

Actualmente, presenta “LAURA CELSO Natural”, su primer disco solista como cantautora, en donde se fusionan diferentes estilos para alcanzar un sonido único y original. Teniendo como base ritmos variados, desde el rock y el R&B, hasta las baladas melódicas; el disco marca una impronta musical elaborada, llena de matices y emoción, en donde se puede percibir la calidez pasional y cautivadora de su voz, inundada por el sentimiento puro de su música
.

lauracelso
Productor musical y arreglador: Ezequiel Bauza
Bajo: Marcos Rodríguez Corbalán
Piano y programaciones: Ezequiel Bauza
Guitarras eléctricas y acústicas: Franco Brandan
Batería: Ezequiel Bauza
Coros: Sofía Sobral
Ingeniero de grabación y mezcla: Ezequiel Bauza en ESTUDIOS “MUSIC SLAVE”
Mastering: Adrian Muñoz y Facundo Rodríguez en ESTUDIOS “QUARK”
Gráfica: Troika diseño y comunicación
Prensa: Ayni Comunicación

Músicos en vivo:
Piano: Martin Lohrengel
Guitarra: Marco Maciel
Batería: Andrés Angelino
Bajo: Marcos Rodriguez
Coros: Jennifer Franco Paz

En genvox: http://www.genvox.com/index.php?option=com_community&view=profile&userid=64&Itemid=14

En facebook: http://www.facebook.com/pages/Laura-Celso/190522417688329?fref=ts

Videoclip primer corte de difusión: http://www.youtube.com/watch?v=e7GbQISlzBo&feature=share

Laura Celso presenta
LAURA CELSO Natural
Miércoles 21 de agosto 22:30 hs
The Cavern, Paseo La Plaza. Corrientes 1660 C.A.B.A.
Entradas $70
En venta por Plateanet 5236-3000 www.plateanet.com.ar

Vuelve THE BOX al teatro

The box, es una obra de danza-teatro, donde se maneja un lenguaje puramente onírico, por lo que la sucesión de escenas tiene la lógica de los sueños.
La idea de la caja surgió de explorar la integración del actor, la escenografía y el vestuario de forma extrema. La propuesta consiste en que los tres componentes sean indistintos, una misma cosa: el dispositivo escenográfico no se distingue del cuerpo del actor.
El motor que mueve la obra es el conflicto entre Él y su Sombra: se persiguen, se pelean, se buscan, y se rechazan hasta el final cuando se vislumbra una posibilidad de escape para Él, que finalmente se muestra ilusoria.
En ausencia de texto, el sonido conduce a los diferentes climas y determina los espacios de tiempo que en la caja transcurren. La música aparece como un refuerzo conceptual y envuelve al público haciéndolo partícipe de esta dimensión metafórica.
Facebook: https://www.facebook.com/pages/The-BOX/200940950055471

Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=DyyUa_zuUuM (Preview)

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The Box
Reestreno 24 de agosto
Sábados 23:00 hs
Teatro Belisario, Av. Corrientes 1624 C.A.B.A.
Teléfono de reservas: (011) 4373-3465
Entradas: Gral. $60 Desc. $40
Duración de la obra: 45 min.

Teatro: Cuánto es mucho para mamá

En torno al cajón, canapés y velorio.

“Si quiere venir a llorar es bienvenido, por supuesto, las lágrimas no se las niego a nadie, pero va a tener que venir con los papeles si quiere algo.”

Los bollitos blancos apretados en las manos no son pañuelos de llanto, son los trapitos de mamá que empiezan a salir al sol.

En torno al cajón, alguien devela lo que era un secreto a vista de todos.

La negación de la hija, el misticismo de la nieta y la avaricia de todos se sientan juntos a la mesa.

En una familia, ¿quiénes tienen derecho al llanto, al amor y… a la herencia? Parientes recobrados que resignifican su vínculo con la muerta.

La lucha por estar del lado de adentro o afuera de la familia.

cuantoesmucho

Viernes 21.30hs.
Korinthio Teatro
Mario Bravo 437 y Valentín Gómez
Reservas: 2047.4821
Entradas $70 Jubilados y estudiantes $50

Elenco: Silvina Quintanilla, Ricardo Cerone, Agustina Altieri Pan, Natalia Rey y Marcos Fernandez.

Dramaturgia: Clara Anich.
Dirección: Jorge Brambati.
Asistente de dirección: Claudia Acosta.
Música original: Ofelia Plantade – Ey Pacha!
Vestuario: Cecilia Carini.
Escenografía: Marcelo Salvioli.
Iluminación: Marcelo Salvioli – Jorge Brambati.
Técnica de luces: Julia Maya Duarte.
Diseño gráfico: Martín Acosta – capear!
Difusión: Kiako-Anich.

Prensa: Laura Castillo.
Producción ejecutiva: Andrea Feiguin.

Zukbox: “Mejor Startup Argentina” en los TNW Startup Awards

Con sólo dos años de existencia, Zukbox se convirtió rápidamente en la plataforma referente de alquileres temporarios en Latinoamérica y fue premiada como la “Mejor Startup Argentina” por la prestigiosa publicación europea The Next Web.

Twittealo: .@zukbox fue elegida como “Mejor #Startup Argentina” en los#TNWStartupawards y estará en @TNWconference cc @FE_ AgenciaPR

En una competencia en la que participaron más de dos mil plataformas y votaron alrededor de 18 mil personas en menos de una semana, Zukbox (www.zukbox.com) fue elegida como la mejor startup del país y participara junto a otros sitios de la región en la TNW Conference Latin America 2013 en San Pablo, donde estarán los principales desarrolladores e inversores del mundo. Sus creadores @patrick_summers y@martinburgener fueron nominados en la categoría Best Co- founder, en la que Zukbox se posiciono en segundo puesto.

TNW Startup Awards Latin America es una competencia online realizada por The Next Web, que busca premiar a  las aplicaciones, inversores y profesionales de la escena tecnológica en Argentina, Brasil, Chile, Colombia, México y Perú. Los nominados en cada categoría y los ganadores, son elegidos directamente por los usuarios.

Zukbox es la primera plataforma online de alquileres temporarios que, desde hace apenas dos años, conecta a viajeros latinoamericanos con dueños de espacios amueblados. Zukbox.com es el sitio más importante de alquileres temporarios en Hispanomérica y una de las plataformas líderes en Brasil refuerza localmente un servicio en auge que, sólo en la Argentina, ya utilizan unos + 47 mil usuarios.

El objetivo de Zukbox para este 2013 es alcanzar el primer millón de noches alquiladas en los distintos inmuebles publicados, que corresponden a las principales ciudades y lugares de vacaciones de Argentina, Brasil, Chile, Colombia, México, Uruguay y Venezuela.

ZUKBOX EN NÚMEROS
·     600 mil visitas por mes.
·     47 mil usuarios operando en Argentina.
·     82 mil usuarios operando en Latinoamérica.
·     Visitas de 160 países diferentes.
·     17 mil anuncios publicados en 16 países de América latina.
·     11 monedas utilizadas en Latinoamérica.

GASTO PROMEDIO DE UNA FAMILIA TIPO
·     Precio total: USD 722.
·     Precio por noche: USD 87,58.
·     Estadía: 8,25 días.
·     Cantidad de huéspedes: 4,5.
·     Precio por huésped por noche: USD 18,46.

PERFIL DE PATRICK SUMMERS, FUNDADOR Y CEO de ZUKBOX

El fundador y actual CEO de Zukbox es Patrick Summers (33). Cuenta con 14 años de experiencia en el mundo digital desarrollando negocios en Latinoamérica, tanto comoentrepreneur como intrapreneur.  Cumplió roles estratégicos en compañías del Grupo La Nación, como CMO de ZonaJobs y Gerente de Operaciones de La Nación digital. Fue director del Interactive Advertising Bureau (IAB) Argentina y Dridco SA. En 2009, lideró la estrategia online del Club La Nación, que resultó en un incremento del 10% en la circulación total del diario. En 2006, desarrolló La Nación móvil, que alcanzó 300 mil clientes activos en su primer año y breakeven a los 18 meses del lanzamiento del producto, tal co mo estaba planificado. En 2005, participó en Berlín, Alemania, del lanzamiento de Jamster (Fox Mobile Group). Antes ocupó posiciones de Marketing y Business Intelligence en DeRemate.com. En 1999, cofundó su primer emprendimiento en Internet: 7por24.com. Patrick Summers es Licenciado en Administración por la Universidad de Buenos Aires (UBA) y participó del Programa de Desarrollo Directivo (PDD) del Instituto de Altos Estudios Empresariales (IAE). Está casado y tiene dos hijos.

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FACEBOOK: www.facebook.com/zukbox
TWITTER:@zukbox

Teatro: Una para ir con los chicos: LA FABRICA DE SUEÑOS

Pasadas las vacaciones de invierno hay obras que continúan en cartel, en general son esas que trascienden y que divierten y que son recomendadas en el boca a boca… Esta es una de ellas…

Caniche y Finito nos invitan a la aventura de la búsqueda… una bruja malvada roba a los niños del pueblo y los convierte en zombies para trabajar en una fabrica que roba los sueños; Ya se que parece una historia para adultos pero la idea es enganchar a varias edades, si bien es recomendada de 5 para arriba, todos se pueden enganchar desde el humor y la vitalidad de personajes queribles en una historia que los va a entretener. Hay varios momentos y recursos interesantes y lo mas importante es que los chicos se enganchan en la historia y la disfrutan…

Otro punto a favor son la interpretaciones musicales que incluyen una versión propia de un tema de michael Jackson y un final a lo Footloose!!!.

Realmente una buena propuesta, con un vestuario cuidado y colorido y una puesta imaginativa que demuestra respeto al publico, ya sean los chicos o sus padres.

Sábados y domingos a las 17hs en El Tinglado – Mario Bravo 948 CABA

 

La-fabrica-de-los-suenos-en-el-teatro

 

 

Apnea en el Centro Cultural Cooperación

“Apnea” muestra a un grupo de jóvenes con un horizonte adverso a sus deseos y sin motivaciones. Nos permitirá ver su pasaje a la adultez, que significa en muchos de los casos, renuncias dolorosas y pequeñas muertes sin sentido.
La ausencia de rumbo dejara a estos jóvenes sin saber adónde ir.
Perdidos y con la obligación de llegar a algún sitio, descubrirán que para ello habrá un “peaje” emocional que pagar.
“Apnea” finalmente nos pone de frente ante la sospecha de saber que ese lugar no existe.

Jueves 21 hs.

apnea

Centro Cultural de la Cooperación
Av. Corrientes 1543
http://www.centrocultural.coop
Informes: 5077-8000 – Boletería: 5077-8077
Sala Solidaridad
Entradas: $ 60

Integran “Apnea”:
Belen Ortiz-Alegre Bartoli- Oscar Farias-Luciano Cejas- Julieta Albornoz-Luciana Brugal-Gastón Gatti-Nicolás Baroni- Daniela Conti-Virginia Rossi- Matías Furio- Iván Asborno- Eliana Lion-Vanessa Worsnop- Nahuel Valenzuela – Leandro Bustos-Patricia Ferraro-Andrés Avendaño

Equipo Creativo
Música Original: “Le pifie collectif TRIO”
Qarla Lucero-Leandro Rudak- Alejandro Catarino
Dirección de actores: Luciano Crispi
Diseño de iluminación: David Seiras
Diseño de escenografía: Elizabeth Restrepo
Diseño de vestuario: Mariela Iturregui
Diseño grafico y Fotografía: Luciano Crispi
Prensa: Laura Castillo
Asistente de dirección: Valeria Pessacg
Coreografía y Dirección general: David Señoran

Sobre el Director:
David Señoran es intérprete, coreógrafo y maestro.
En 1998 egresa del taller de danza contemporánea del Teatro San Martín. Con una sólida formación en este lenguaje, aborda también otros estilos de la mano de reconocidos maestros.
Como intérprete, participó en obras de destacados coreógrafos argentinos.
Su formación incluye ballet, danza contemporánea, modern jazz, canto, actuación, dirección y puesta en escena teatral.
Como coreógrafo, investiga el lenguaje contemporáneo mixturando universos provenientes de materiales teóricos con el movimiento, la plástica, el diseño, el cine y el video. Trabaja con proyectos propios en teatro y danza, además de coreografiar y poner en escena piezas de otros autores y directores.
Actualmente se desempeña como maestro en el IUNA (Instituto Universitario Nacional del Arte), en el I.S.F.A (Instituto Superior de Formación Artística), en la Escuela de Comedia Musical de la Fundación Julio Bocca y en su propio espacio, Estudio Gallo Suelto. Dicta seminarios en todo el país. Es maestro examinador y preparador, y participa como jurado en certámenes de danza.
En el año 2009, forma la Compañía David Señoran, espacio de investigación, creación y producción en busca de una continuidad en el hacer para madurar en los lenguajes propuestos.

Rehiza en el Garrick

Espectáculo de danza-teatro con coreografías de Mariano Botindari; Vanesa García Millán; Maria José Gómez; Karina Novelino y Alvaro Orellana 
Domingos 20:30hs – Teatro Garrick

REHIZA - montaje 01 alta

REHIZA es un fuerte espectáculo de danza, con dirección de Álvaro Orellana, y con coreografías de prestigiosos coreógrafos como Vanesa García Millán y Mariano Botindari, y de prometedores coreógrafos como María José Gómez; Karina Novelino y del propio Orellana, la obra es protagonizada por jóvenes artistas que realizan un fuerte trabajo interpretativo (con dirección actoral de Agustín Maccagno)
Luego de una exitosa primera temporada, la obra vuelve a presentarse, esta vez en el Teatro Garrick en 4 únicas funciones, desde el domingo 21 de julio.

Sinopsis:
REHIZA cuenta la vida de un hombre cautivo del tiempo de la gran ciudad, donde el otro no importa, donde la gente se mueve por inercia, donde los sentimientos han perdido valor. Este hombre angustiado busca encontrar algo, pero no sabe qué, siente que algo le falta… Esta forzada y angustiante monotonía de vida se ve sacudida por un cruce casual con una mujer que despierta sus sentimientos más profundos. Es entonces que  empieza a soñar con un mundo salvaje y atemporal, hasta ese momento desconocido, donde, al contrario de lo que ocurre en la ciudad, reinan los impulsos y los sentimientos. En esta nueva realidad logra conocer el amor. Sin embargo el tiempo aparece y lo lleva nuevamente a su vida monótona. Pero ahora hay algo distinto en él, algo que le da fuerzas para vencer a la realidad que el tiempo le quiere imponer. En su sueño logra volver a ese mundo libre y reencontrarse con su amor, pero el tiempo sigue latente, y ofreciendo batalla. En esta épica lucha, logran finalmente vencerlo, o al menos, eso parece…

Palabras del director:
REHIZA se trata de la mediocridad, el miedo a salir de la rutina, la oportunidad de poder hacerlo y lo que finalmente todo el mundo hace… Que es quedarse en ella. Se podría decir que esta obra es precisamente un cachetazo de realidad para todos (incluyéndome en algunos pasajes de mi vida), te muestra tu mediocridad y a la vez te muestra que no haces nada para cambiarla.
La historia de REHIZA te lleva a preguntarte si realmente estas aprovechando tu vida. Si tus propósitos son claros, si sos feliz. Todo lo que pasa en la obra nos lleva a preguntarnos: ¿Qué pasaría si…? Te atrapa de principio a fin. Ya que todo lo que vemos arriba del escenario es parte constante de nuestra vida. El vértigo de la ciudad, el miedo a lo desconocido, la lucha por lo que queremos, los golpes de la vida. Es una obra donde el tiempo nos limita así como en la vida. Somos esclavos de los minutos.

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Funciones:
Día y horario: Domingos 20:30hs
4 únicas funciones:  4 y 18 de agosto
Teatro Garrick. Direccion: Av. Avellaneda 1359, caballito.
Teléfono: 3526.7439 – info@elgarrick.com.ar
Localidades: $50.

Trailer: https://vimeo.com/70052372
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Ficha técnica:
Elenco: Débora Britos; Santiago Ibarra; Marcelo Álvarez; Dalia Birman; Rocío Cardín; Giovanna Carini; Paulina Figueroa; Franco Galdame; Antonio Guerrero; Maria José Gómez; Candelaria Locco; Carolina López; Karina Novelino; Verónica Pereyra; Esteba Segovia y Bárbara Tallón.
Dirección general: Alvaro Orellana
Coreografía: Mariano Botindari; Vanesa García Millán; Maria José Gómez; Karina Novelino; Alvaro Orellana
Coach actoral: Agustín González Macagnno
Vestuario: Esteban Catalano
Fotografía: Karem Machuca
Productor  general: Alvaro Orellana
Producción ejecutiva: Ma. Paula Bernardou
Asistente de producción: María Echaide

Duración: 45 minutos